每一種藝術形式都有它自己特有的表現(xiàn)手段。攝影家的表現(xiàn)手段是光，如果沒有光，他們就會像雕塑家沒有粘土或者畫家沒有顏料那樣一事無成。 Ix"uk 6 h
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雖然攝影藝術在150多年的發(fā)展歷程中，總是追隨著繪畫、文學等藝術形式之后而形成自己不同的流派與風格，特別別是近50年里，未來主義攝影、荒誕派攝影、剪輯派攝影、立體泥攝影等等，都可以在形式上找到與姊妹藝術相通的地方，但是，它們畢竟還是有所不同的。原因之一是攝影家充分發(fā)揮攝影獨特的造型手段——光的語言。通過光，形成了他們自身的造型方式，決定了畫面的表述意圖；通過光，不僅區(qū)別于其他姊妹藝術，同時在攝影家之間，也產(chǎn)生了他們各自的藝術風格。 TzVNZDQ`Jl
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富有創(chuàng)造性的攝影家們常說，對光的認識是攝影家藝術才能中最重要的組成部分。光本身是以多種不同的形式表現(xiàn)的，攝影家可以從中選擇最合適的形式來達到特殊的目的。光的這些形式是可以控制的，它們可以被用來在照片上明確地表現(xiàn)特定的被攝體的特性、概念和情緒。在攝影家能夠充分利用光的巨大潛力以前，他們必須對光加以分析，了解光的各種特性，使自己熟悉光的各種作用和用途。 Fe: 0nr9;
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美國攝影家A·法寧格指出，對攝影家來說，光具有強度、質量和顏色三個主要性質。 "" ,V\m
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首先是強度。光的強度可以從亮到暗，這一點適用于任何光源。例如，在無云的天氣里，中午的日光非常強，在風沙彌漫的天氣里，光線昏暗。夜間可以說沒有光。人工光源的強度，則隨著燈的瓦數(shù)不同而有所變化。 *Bc= gl$
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法寧格認為，明亮的光線給人一種耀眼、明快和嚴肅的感覺，暗淡的光線常常表現(xiàn)憂郁、寧靜和含蓄的情緒。照明強度的這種差別，會在照片上以三種不同的方式表現(xiàn)出來：被攝體的明暗度，被攝體的反差范圍，彩色照片的被攝體的色彩再現(xiàn)。
